Pincer	Zoomer au pointeur (trackpad)
Ctrl/⌘ + molette	Zoomer au pointeur (souris)
Deux doigts, molette	Déplacer la vue
Glisser	Déplacer la vue
Ctrl + 0	Ajuster à la fenêtre
Ctrl + 1	Vue 100 % (rendu exact)
Ctrl + + / −	Zoomer / dézoomer d'un cran
Tab (maintenu)	Voir l'original : l'image après Tonalité, sans la trame. On peut régler à la souris en même temps (la Courbe, par exemple)
Déposer	Une image ou un projet .md sur le plan de travail

Clic dans la bulle	Taper la valeur (virgule acceptée) ; Entrée valide, Échap annule
↑ ↓	Un pas ; avec Maj : dix
Double-clic	Sur la piste ou le libellé : valeur par défaut
Clic droit sur un libellé *	Valeur fixe, ou qui varie du foncé au clair (aussi Ctrl+clic)

Clic	Ajouter un point
Glisser	Déplacer un point
Hors du cadre, clic droit, Suppr	Retirer un point
Flèches	Déplacer le point choisi d'un niveau ; avec Maj : dix
Double-clic	Retour à la diagonale

Clic droit	Sur une pastille de palette ou d'encre : la retirer
+	Après la dernière : en ajouter une

Échap

Fermer une fenêtre d'aide

⌘ = Ctrl hors Mac (sauf Ctrl + 0, 1, +, −, identiques partout).

Transformer une image en trame d'impression — points, traits, lignes ou textures — prête pour la sérigraphie, la riso ou la table traçante, en une couleur ou en séparations. Sortie en PNG calibré au dpi, ou en SVG/PDF vectoriels.

L'image n'est jamais modifiée : la trame est recalculée en direct depuis la source, donc tous les réglages restent réversibles. Double-clic sur un curseur pour revenir à sa valeur par défaut.

	Cette aide.
	Remet tous les réglages à zéro ; l'image reste. Le message qui suit permet d'annuler.
	Thème clair / sombre.
doc · format · points	Taille du document en pixels, son format physique au dpi choisi, et le nombre de points de trame calculés.

La barre se lit de haut en bas, dans l'ordre du calcul. Chaque section a son , dans sa barre de titre, qui en détaille les réglages.

Document	L'image, la taille et la résolution d'impression.
Couleur	Une trame (Gris) ou une par couche (RVB, CMJN, Encres).
Tonalité	Retoucher l'image de départ, avant la trame : Courbe, Netteté…
Trame	Le mode de trame et ses réglages. Son décrit chaque mode.
Engraissement	Finition pour l'impression : compenser l'encre qui s'étale.
Sortie	Couleurs, nom des fichiers, exports et projet.

Noir à gauche	Partout : curseurs, courbes, doubles curseurs. Le triangle plein ▲ règle les tons foncés, le vide △ les clairs.
0–255 ou %	Un nombre de 0 à 255 est un ton de l'image, comme dans un éditeur d'image. Un % est une quantité d'encre.
Valeurs	Survoler une ligne montre sa valeur dans une bulle ; on peut cliquer dedans pour la taper (virgule acceptée, ↑ ↓ pour ajuster, Maj pour ×10).
*	Clic droit (ou Ctrl+clic) sur le libellé : valeur fixe, ou qui varie du foncé au clair.
Clic droit	Sur une pastille de palette ou d'encre : la retirer. Le + qui suit la dernière en ajoute une.
Double-clic	Sur un curseur ou sur son libellé : sa valeur par défaut.
Courbes	Luminosité de l'image en bas, luminosité rendue en hauteur. Sous la diagonale, le rendu est plus sombre que l'image.

Tous les raccourcis, clavier et souris : l'icône en tête de la bande d'infos, en bas à gauche de l'image.

Ces modes n'ont pas été inventés ensemble ni pour le même usage. C'est ce qui explique que certains se recoupent visuellement.

Idée déposée par William Fox Talbot en 1852 : interposer des « écrans ou voiles photographiques » pour découper les tons continus. Le premier procédé commercial concluant est breveté par Frederic Ives en 1881, puis industrialisé avec les frères Levy et leurs trames de verre en croisillons.

Le nom AM est rétrospectif : forgé dans les années 1990 pour opposer la trame classique à la trame FM, arrivée en 1993 avec CristalRaster d'Agfa.

Les deux rendent un ton continu avec de l'encre ou rien. Ce qui les sépare est ce qui varie.

	AM — modulation d'amplitude	FM — modulation de fréquence
Position	grille fixe, à pas régulier	libre
Ce qui varie	la taille du point	le nombre de points
Angle de trame	indispensable	sans objet
Moiré	à éviter par les angles	aucun, mais du grain
Sur presse	facile, le point est gros	exigeant, le point est minuscule

Les termes viennent de la radio : la trame classique module l'amplitude — la taille — à fréquence constante ; la trame stochastique fait l'inverse.

Dans cette app, le mode AM et les motifs groupés sont des trames AM. La diffusion d'erreur, le bruit et Turing sont des trames FM : leur point fait toujours un pixel de trame, seule sa densité change.

L'intérêt du FM en couleur est de supprimer la rosette et donc tout risque de moiré, puisqu'il n'y a plus d'angle. Sa difficulté est que des points isolés de quelques micromètres tiennent mal. D'où le FM du second ordre, qui regroupe les points en amas — ce que produisent naturellement les modes Simplex, Worley et Turing.

Le point elliptique répond à un défaut précis : des points ronds se touchent tous d'un coup vers 50 %, d'où un saut visible dans les demi-teintes. Les angles 15 / 45 / 75 / 0 sont écartés pour que la quadrichromie forme une rosette plutôt qu'un moiré ; 45° revient à la couleur dominante, c'est l'angle le moins perceptible.

Benday vient de Benjamin Day, 1879 — des films de points préimprimés. Mais ses points sont de taille uniforme et jouent sur le recouvrement. L'option Benday d'ici désigne une disposition en quinconce : usage courant du terme en prépresse, pas le procédé historique.

Bayer : Bryce Bayer, Eastman Kodak, 1973. Une matrice de seuils répartissant les points aussi uniformément que possible. Le même Bayer que la matrice de filtres colorés des capteurs photo.

Les fonctions de spot viennent de PostScript : on fournit une procédure qui donne une valeur de rang par pixel de la cellule, et le RIP classe. C'est exactement le mécanisme des douze motifs ici.

Noyau	Origine
Floyd–Steinberg	1976. L'idée fondatrice : reporter l'erreur d'arrondi sur les voisins pas encore traités. Reste la référence.
Jarvis–Judice–Ninke	1976 aussi. L'erreur est répartie sur trois fois plus de pixels. Plus doux, plus lent.
Stucki · Burkes	1981 et 1988 : simplifications successives du noyau large, même rendu à coût décroissant.
Sierra	Trois tailles de noyau, du large au « Lite » à trois coefficients.
Atkinson	Bill Atkinson, Apple — l'auteur de MacPaint. Ne diffuse que 75 % de l'erreur : le reste est perdu, ce qui écrête les extrêmes. Le rendu du Macintosh d'origine. On le choisit pour ce défaut.
Worms	Pas une publication : un noyau nommé d'après l'artefact qu'il produit volontiers.

Le bruit blanc est l'approche naïve, antérieure à tout — et c'est précisément ce que la diffusion d'erreur a été inventée pour corriger.

Simplex : Ken Perlin, SIGGRAPH 2001, refonte de son bruit d'origine né des textures de cinéma. Worley : Steven Worley, SIGGRAPH 96 — on sème des points et on mesure la distance au plus proche. Conçu pour les écailles et les galets, d'où son rendu. Aussi appelé bruit de Voronoï.

Alan Turing, 1952, « The chemical basis of morphogenesis » — son dernier article publié. Deux substances qui réagissent et diffusent à des vitesses différentes suffisent à faire naître des motifs réguliers à partir d'un état homogène.

Le modèle concret est celui de Gray et Scott, popularisé dans sa version spatiale par John Pearson (Science, 1993), qui a cartographié le plan (F, K).

La carte affichée dans l'app redécouvre celle de Pearson : même région en croissant. C'est la même équation. Elle est relevée sur ce solveur, avec son pas de temps — d'où le fait que les valeurs publiées ne s'y transposent pas.

Trois lignées convergent ici. La gravure au pointillé — le modelé par la densité des coups de pointe, dont on fait généralement remonter la manière à Giulio Campagnola, vers 1510. Le pointillisme des peintres — Seurat, Signac, vers 1886 : la touche divisée que l'œil mélange à distance ; le mot est né moqueur, les intéressés disaient divisionnisme. Et le stippling numérique — la référence est Adrian Secord, « Weighted Voronoi Stippling », NPAR 2002 : des points qui se repoussent jusqu'à l'équilibre.

Ce mode prend une voie plus rustique que Secord — un point par cellule, position hachée, relaxation bornée — contre trois garanties : le semis est déterministe (seule la graine le change), calculable par bandes sans raccord, et vectoriel de bout en bout. Sa référence contemporaine est l'application Pointillist (Stochaster, 2024), dont il reprend le terrain de jeu en y ajoutant l'angle « L'image » : chaque trait épouse le contour le plus proche en marchant pas à pas dans le champ de gris.

La règle qui évite de tourner en rond : trois étages remodèlent le même ton — la Tonalité (cuite dans le gris), l'Engraissement (au tramage), et l'étage du mode (espacement, N/B). Pour explorer un rendu, ne toucher qu'à celui du mode ; garder la Tonalité pour réparer une source, l'Engraissement pour compenser une presse. Taille, longueur et espacement sont indépendants : affiner un trait éclaircit l'image, à l'espacement de rattraper le ton si on le veut.

Des lignes parallèles balayent la page et ondulent d'autant plus fort que la zone est sombre : le ton est porté par l'amplitude, et non par la taille d'un point ou la densité d'un semis. C'est aussi la seule trame d'ici en ligne continue — une table traçante la suit sans lever la plume, là où les autres modes lui demanderaient un lever par point. Le genre compte quelques membres : spirale, serpentin, cercles concentriques. Le serpentin est celui qui tient sur des images complexes ; la spirale ne fonctionne vraiment que sur un visage cadré serré.

L'amplitude seule ne fait pas des noirs : une ondulation maximale n'allonge le trait que d'un facteur deux ou trois. C'est pourquoi l'épaisseur suit le ton, et pourquoi la courbe de réponse est affichée dans le panneau — les demi-teintes de ce mode sortent naturellement un quart trop claires.

Le panneau Couleur ne contient pas un nouveau moteur : une séparation, c'est la trame exécutée une fois par couche — un gris extrait par canal, tramé avec l'angle et la graine de la couche, encré de sa couleur — puis les couches composées sur le papier. C'est le principe de toute l'imprimerie couleur depuis la trichromie : des plaques monochromes qui se superposent.

Le régime est la façon de découper, pas un jeu de couleurs : CMJN compose des encres transparentes en multiplié sur papier clair, aux angles 15 / 75 / 0 / 45 — la rosette ; RVB compose en lumière sur papier sombre, comme les pixels d'un écran — un effet d'affichage, pas une impression ; Encres est le cas riso : on choisit ses encres, et chacune interprète une couche de l'image d'origine — son gris, ou l'une des six primaires — dosée par sa couverture, ou opaque pour recouvrir au lieu de se mélanger.

Deux règles à retenir. On peut tout retoucher sans quitter le régime, et recliquer son bouton remet les standards. Et à l'export, une couche est un film : noir sur blanc, toujours — c'est lui qu'attendent l'insoleuse et la riso ; la couleur des pastilles ne sert qu'à l'aperçu, le composite PNG est la maquette.

Le rendu ne dépend pas de la mécanique, mais de la statistique spatiale du champ de seuils. Deux approches sans rapport historique donnent la même image si leur champ a la même signature. Mesuré à 50 % de couverture :

Se confondent	Ce qu'ils partagent
Bayer ≡ Floyd–Steinberg	dispersion nulle, point d'un pixel. Ils ne diffèrent que par la périodicité.
AM losange ≡ Motif ligne	à 50 %, réseau entièrement connecté dans les deux cas.
Simplex ≈ Worley ≈ Turing	tous trois sont des champs continus basse fréquence, seuillés. Un champ lisse seuillé donne des taches, quelle qu'en soit l'origine.

Trois familles émergent, et elles ne suivent pas l'histoire : les dispersés à point unique (Bayer, diffusion d'erreur), nés du numérique où un pixel isolé est fiable ; les groupés réguliers (AM, motifs), nés de la presse où l'encre isolée ne tient pas ; et les champs continus (bruits, Turing), qui sont des générateurs de texture détournés — d'où leur mauvaise restitution du détail.

Mesures complètes, protocoles et sources : MODES.md à la racine du projet.